羅賓/知更鳥/栗背林鴝

上週聽了黃金博物館館長上的一堂課，他提到過去台灣的金屬工藝技術相當的純熟，但是卻不懂得做設計。如今台灣的設計正蓬勃發展，但很多的設計概念只能落實在平面的設計上，也就是說設計與技術之間，產生了無法連結的落差。

當然，這裡所提到的主要是指金屬工藝的部份。而這也讓我想起有一次坐在老師的車上，跟老師問了一個問題：「為何台灣工藝技術所做出來的產品都那麼缺乏美 感」，這個問題尤其發生在日常生活中常遇見的、比較大眾的工藝器具，比如說路邊的攤子，遮雨棚、廣告招牌、鐵皮搭建的屋頂或牆壁、圍牆，印象中的都是很粗 線條的、只求達到符合功能性的技術產品。

這個問題若從從經濟的層面去考量，或許可以得到若簡單的答案，那就是要便宜而又可以符合功能所需的產品，通常就是造型簡單結構還算OK的東西，因此有可能造成今天這樣的局面。

但是從《城市的遠見》系列－古川町的介紹中，日本工匠在進行木屋建造的過程，會在斗拱上設計本身特有的雲飾造型，表示此棟木屋是其作品，而這樣的做法除了表明可以對此棟木屋之建築設計負責之外，相對地在某種程度上也彰顯自己設計的風格與自信。

因此工匠們總是精益求精，而且設計的每一家都有每一家自己的風格。

回過頭來看，台灣的工匠似乎沒有這樣的文化。而沒有這樣的文化形成，是因為消費者沒有這樣的需求？或許是工匠們對自己沒有這樣的要求？

或許是這兩個因素一氣呵成的成果，也或許這是進入工業化，整個環境只求快速經濟發展的結果。

因此，台灣跟日本的差異其實就是在美學的設計上以及對於工法的堅持上，簡單的說就是對自己所作的產品有一種負責任的態度。